Ecco le soluzioni alle domande della terza e ultima puntata del quizzologo artistico:

1. Il quadro, che si intravvede dal buco della serratura, è noto come “Las meninas” .
   E’ stato realizzato da Diego Vélazquez nel 1 656.

2. Il personaggio raffigurato è il pittore stesso, Vèlasquez, che probabilmente sta lavorando al ritratto della coppia reale, il re e la regina di Spagna, Filippo IV e Marianna d’Austria, visti solo nel riflesso dello specchio, ma il mistero non è svelato, perché non potremo mai vedere il diritto della tela.
3. La croce rossa è del prestigioso ordine di Santiago.
   E’ stata aggiunta in un secondo momento sul farsetto di Vélasquez, che ha ottenuto questo titolo tre anni dopo la realizzazione di questa tela.
4. Il personaggio al centro del quadro è l’ infanta Margherita, la figlia maggiore della nuova regina, circondata dalle sue dame di corte, una nana e il suo mastino, oltre che da altri membri della corte spagnola.
5. Per indicare i due personaggi che assistono l’infanta Margherita viene usata una parola di origine portoghese, “menina” , che significa “ragazza” .
   Ala corte spagnola assunse il significato di “damigella d’onore” .
6. Il dipinto è “La persistenza della memoria” ed è conosciuto anche come “Gli orologi molli” .
7. Fu realizzato nel 1 931 dal pittore spagnolo Salvador Dalì.
8. Questo pittore apparteneva al movimento culturale chiamato surrealismo .
9. La strana forma amorfa, al centro del dipinto, ha in parte le fattezze di una testa umana ed è stata interpretata come un autoritratto dello stesso Dalì.
   Questa autoritratto dagli occhi chiusi evoca le visioni ispirate all’artista dai suoi sogni.
10. Gli insetti che brulicano sull’orologio, come vermi sulla carne, sono formiche.
    Già da piccolo, Dalì contempla angosciato e affascinato i cadaveri di animali divorati dalle formiche.
    Queste sono diventate nelle sue opere il simbolo della decomposizione e del passare del tempo .

Questo dipinto è di Pablo Picasso. Picasso, durante gli ultimi anni di attività, dipinse molte re-interpretazioni di quadri di grandi artisti del passato: qui si tratta di Diego Velázquez e della sua opera “Las Meninas”.
Las Meninas è il titolo di un ciclo di dipinti e studi realizzati da Picasso nel 1957.

Il barocco e’ un movimento culturale che costituisce la letteratura,l’arte la musica barocca.Duro’ dalla fine del XVI secolo fino alla meta’ del XVII.L’arte è un aspetto fondamentale nella cultura del Seicento, un’epoca che ama rappresentarsi e celebrarsi fastosamente. I maggiori committenti sono la Chiesa, soprattutto quella cattolica (ma anche alcune chiese riformate), i sovrani, i principi e le istituzioni civili, come pure la borghesia, sia attraverso l’architettura che la pittura. In architettura il lessico è sempre quello classico, ma viene declinato in un’infinità di modi, da quello più aderente ai canoni classici a quello più fantasioso e spregiudicato. In pittura abbiamo lo sviluppo dei generi: il ritratto, la natura morta, la pittura di religione e di storia e la presenza di numerose scuole e tendenze.La chiesa comprese il messaggio che l’arte poteva dare. Barocco:stupire per educare

Gli insetti rappresentano all’incirca l’80% dell’intero regno animale; se ne conoscono più di un milione di specie ed il numero è destinato ad incrementare di giorno in giorno col procedere della ricerca entomologica. E’ però vero che spesso utilizziamo il termine “insetto” in modo improprio riferendolo anche ad animali che in effetti non lo sono.

Gli insetti si distinguono dagli altri animali perché: sono invertebrati ed allo stadio di adulto posseggono 3 paia di zampe. I ragni ed i millepiedi, ad esempio, non sono degli insetti perché pur essendo invertebrati hanno più di 6 zampe, ma appartengono invece rispettivamente alla classe degli Aracnidi e dei Diplopodi. (continua…)

Il Carnevale di Arlecchino” viene eseguito da Mirò a cavallo tra il 1924 e ‘25, e viene esposto quello stesso anno in una collettiva organizzata dal surrealista Andrè Breton

Il surrealismo è un movimento culturale, che ha coinvolto arti visive, letteratura e cinema, nato negli anni Venti a Parigi. La caratteristica comune a tutte le manifestazioni surrealiste è la liberazione delle potenzialità immaginative dell’inconscio per il raggiungimento di uno stato conoscitivo “oltre” la realtà (sur-realtà). Il Surrealismo è certamente la più ‘onirica’ delle manifestazioni artistiche, proprio perché dà accesso a ciò che sta oltre il visibile.
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